西方油画发展史

　　到了15世纪的欧洲文艺复兴时期，人文主义思想出于对宗教的批判，许多著名画家为逐渐摆脱单一的以基督教经典为题材的创作，开始对当时生活中的人物、风景、物品进行观察和直接描绘，导致了宗教题材的作品中含带有明显的现实世俗因素。这个时代的画家们继承了古希腊和古罗马的艺术观念，不仅注重作品要描述某一事件或事实，还要揭示出事件或事实的前因后果，于是形成了注重构思典型情节和塑造典型形象的艺术手法，与此同时，画家还分别探索解剖学、透视学在绘画中的运用、画面明暗分布的作用等。 

　　油画逐渐成为了西方绘画史中的主体绘画方式，随着时间的发展，油画逐渐生活化。1504年左右，达芬奇创造了蒙娜丽莎，神秘的微笑，让人们不得不佩服达芬奇的天才创作。 

　　17世纪后，有一部分的油画开始强调油画的光感，运用色彩冷暖对比、明暗强度对比、厚薄层次对比进行光感的创造，形成画面戏剧性气氛。荷兰画家伦勃朗也把画中的光感作为表现人的精神状态的一种手段，他所作大量的人物肖像中，人物都处在大块暗部的笼罩中，唯表现神情的脸、手等重要部分显出鲜明的亮度。意大利画家卡拉瓦乔打破了他之前油画中有序和谐的光感效果，他强化画面上明暗的对比，往往用画面背景平面的大片暗部衬托前景明亮的人物，令人感到画中光线耀眼。在20世纪近现代的油画中，不同的艺术观念形成了不同的流派，油画形式语言受到高度重视。从近几百年来西方油画的历史中，我们可以看出，油画发展到现代已经壮大，无数的流派之间相继出现与更替，只要以油画工具材料为造型媒介，艺术家们就可以创造任意的油画面貌。 

　　表现主义，现代重要艺术流派之一。20世纪初流行于德国、法国、奥地利、北欧和俄罗斯的文学艺术流派。是艺术家通过作品着重表现内心的情感，而忽视对描写对象形式的摹写，因此往往表现为对现实扭曲和抽象化的这个做法尤其用来表达恐惧的情感。代表蒙克，呐喊。 

　　作为油画一类别的中国油画，也有许多优秀的方面。中国油画虽然是从西方引进过来，但是并不是说中国油画就在临摹模仿西方油画，东方女性的美与西方女性的美是完全不一样的，不要还在说中国油画不如西方油画，欣赏不同区域的艺术不只是用眼睛看，还要用脑子去辨别，用心去感受不一样的意境。 

　　中西方油画的区别就古典风格而言，中国油画是做、描、磨出来的，西方是画出来的。就如同西班牙人很自豪骄傲地说：欧洲画家都向委拉支开斯学技法，可见画家与画家有境界技法等区别。这其中还没说伦勃朗、戈雅、韦美尔等一大批大师在，中国油画要赶上他们还有很长的路要走。西方有西方的文化，他们的画作也处处体现出西方文化，他们的宗教文化，社会背景，都提现出来了，中国的也是如此，提现的宗教色彩文化背景，体制问题都有。 

　　毕竟是大时代背景产物！相对来说比较符合时代审美！ 

　　中国油画与西方油画最大的区别就是创作者的思想差别了，例如中国油画中有幅老农父亲的写实油画，透露着浓厚的中国传统文化中的思考。而西方油画中同样家庭题材中所表达的侧重点存有差异。